MIS ENTRADAS

La arquitectura moderna ha sido moldeada por visiones contrastantes que, sin embargo, comparten una profunda intención simbólica y funcional. Antoni Gaudí y Mies van der Rohe, aunque separados por estilo, representan dos maneras de entender el espacio: una desde la exuberancia orgánica y otra dese la sobriedad estructural. Ambos arquitectos no solo diseñaron edificios, sino que propusieron formas de habitar el mundo, desafiando los lenguajes estéticos de su tiempo.           

El documental El Guggenheim de Bilbao sostiene que el museo de Frank Gehry no solo transformó la imagen urbana de Bilbao, sino que redefinió la relación entre arquitectura, economía y cultura en la cuidad contemporánea. La obra plantea que el edificio funciona como infraestructura cultural y como dispositivo mediático. Por lo tanto, el Guggenheim encarna una nueva forma de arquitectura que funciona como signo global.                     Durante el video, Fernández explica cóm

El documental Elogio de la Luz plantea que la arquitectura de Rafael Moneo es un equilibrio entre memoria, contexto y experiencia sensorial, donde la luz funciona como el hilo conductor que le da un significado. Esta tesis se hace evidente cuando el documental contrapone dos obras: El Museo de Arte Romano de Mérida y el Kursaal de San Sebastián. Esto con el propósito de mostrar cómo Moneo interpreta cada lugar desde su propia temporalidad. Así, el episodio propone que su arqu

El documental Gaudí (II): mobiliario y arquitectura revela cómo la obra del arquitecto catalán se distingue por la integración entre diseño arquitectónico y mobiliario. Antoni concibió la arquitectura como un organismo total, donde cada elemento participa en la creación de un espacio vivo y simbólico. Esta visión holística lo convierte en un referente único dentro de la modernidad, capaz de unir funcionalidad, estética y simbolismo en un mismo lenguaje arquitectónico.        

El documental el Pabellón de Barcelona y el espacio moderno, presentado por Luis Fernández-Galiano, expone cómo la obra de Mies van der Rohe se convirtió en un manifiesto arquitectónico del siglo XX. El Pabellón de Barcelona no solo redefinió lo que es el espacio moderno, sino que también estableció un lenguaje arquitectónico basado en la transparencia, la ligereza y la relación armónica entre materiales y entorno. En este sentido, la obra se convierte en un diálogo entre la

La evolución arquitectónica de Le Corbusier revela una transición profunda, desde la abstracción teórica hacia una materialización coherente y moderna. Aunque este comenzó sin formación académica en la arquitectura, sus primeros gestos ya mostraban algo diferente: iban dirigidos a un rompimiento de lo tradicional. Esto lo llevó a concebir espacios que proponían nuevas formas de habitar, como se evidencia en Ville Savoye. Aquí, la volumetría, el mobiliario y la relación con el

La arquitectura renacentista marcó un giro radical en la manera de concebir y construir espacios. Esta logró recuperar los principios clásicos y combinarlos con nuevas técnicas de perspectiva, geometría y diseño. Figuras como Bramante y Palladio, no solo reinterpretaron el legado romano, sino que lo adaptaron a los retos de su tiempo. A través de sus obras podemos ver como el Renacimiento no fue una limitación, al contrario, este ayudó a una evolución significativa en la arqu